Designer

Sigurd Resell은 1920년 노르웨이에서 태어났습니다. Resell은 Finn Juhl과 함께 많은 훌륭한 작품을 만든 마스터 가구 제작자 Niels Vodder가 공모전용 그림을 칭찬하면서 경력을 시작했습니다. Sigurd Resell은 1947년까지 오슬로의 State Arts and Crafts School(Statens Håndverks 및 Kunstindustriskole)에서 공부했습니다. 1950년에 그는 자신의 스튜디오를 열고 덴마크 가구 제조업체인 Niels Vodder를 비롯한 다양한 고객과 제조업체를 위해 디자인했습니다. 1948년부터 1968년까지 Ressell은 노르웨이 가구 브랜드 Rolf Rastad & Adolf Relling의 인테리어와 가구를 디자인했습니다. 여기에서 주목할만한 것은 1955년의 밤비 시리즈용 의자 56/1 및 61/1, 1956년의 번쩍이는 안락의자, 1950년대 노르웨이 의회 확장을 위한 가구입니다. 또한 Resell은 오슬로에 있는 Fjernsynshuset(송신기 NRK 건물) 및 Televerkets 관리 건물(노르웨이 전화 회사 관리 건물)을 위한 가구를 설계했습니다.

Carlo Nason은 훌륭한 이탈리아 디자이너입니다. 그는 Murano 유리 제작자의 가장 오래된 가족 중 하나에서 왔습니다. 디자이너는 Murano 유리의 모든 애호가를 위한 참고 자료로 간주됩니다. 그의 엄격한 기술 덕분에 그는 Mazzega에서 제조한 아름다운 플로어 램프와 교수형 램프를 만들었습니다. 그의 작품은 독창적이고 시대를 초월한 곡선으로 유명합니다. 약력 Carlo Nason은 1935년 이탈리아에서 태어났습니다. 그의 가족은 무라노 유리에 대한 열정으로 유명합니다. 결과적으로 그는 이 아름다운 재료에 관심을 갖게 되었습니다. 그는 현대 디자인과 같은 다른 스타일에서 배우는 것이 정말 궁금하고 감사했습니다. 그는 독창적이고 혁신적인 작품을 만들기 위해 다양한 기술을 결합하기로 결정했습니다. 전체 캐리어 동안 그는 훌륭한 회사에서 일했습니다. 1970년과 1980년에 그는 자신의 컬렉션을 개발하기 위해 Mazzega를 선택했습니다. Carlo Nason은 이탈리아 디자인의 참조로 간주됩니다. 그가 만든 작품은 독창적이고 고품질이기 때문에 정말 높이 평가됩니다.

설립자인 Heinrich Girsberger가 일찍 사망한 후 Wilhelm Girsberger는 1919년부터 사업을 계속했습니다. 회사는 곧 번창하기 시작했습니다. 점차적으로 회사는 확장되어 취리히 내로 이전했습니다.

프란체스코 버찌

6월 11일, Svend Skipper, Vinkelvej 6, Durup은 90세가 되었으며 큰 프레젠테이션이 거의 필요하지 않습니다. Skippers Møbler의 오랜 소유주이자 Durup의 실내 장식가는 1956년에 그의 가장 유명한 의자를 디자인할 때 큰 돌파구를 마련했으며 그 이후로 계속해서 발전해 왔습니다. 생산량이 증가하고 판매가 전 세계로 확대되었으며 한때 Durup의 Vinkelvej에 있는 공장에는 81명의 직원이 있었습니다. 오늘날 Skipper Furniture는 스웨덴의 손에 있고 주요 부서는 스웨덴 남부에 있지만 Skipper Furniture는 여전히 Durup의 이전 주소에 영업 사무소 및 쇼룸의 형태로 덴마크에서 나타납니다. Svend Skipper의 브랜드와 이름은 여전히 디자인과 많은 사람들의 의식을 특징 짓습니다. 그러나 89세의 두럽보는 그 지역에서 소박하고 현지에 대한 열정이 있고 친구들과 즐거운 시간을 보내고 좋은 대화를 나누는 것을 좋아하는 남자로 알려져 있습니다. 스벤드 스키퍼가 가는 길에 만나는 사람들.

로베르 기예르메는 프랑스 디자이너로 그의 작품은 50~70년대 가구의 레퍼런스로 꼽힌다. Chambron은 그의 상업적 기술 덕분에 그를 도왔습니다. Guillerme이 디자인한 가구는 사용된 재료 덕분에 쉽게 알아볼 수 있습니다. 오크 절임, 테크니컬한 목재 덕분에 밝은 색상, 산화철 덕분에 어두운 색조. 두 사람이 설립한 Votre Maison 회사는 프랑스 디자인 역사에 흔적을 남겼습니다. 약력 유명한 Boulle 학교에서 공부한 후 Robert Guillerme는 1934년에 첫 번째로 졸업했습니다. 가구 디자인과 건축에 매우 재능이 있어 Rogie 워크샵에 참여했습니다. Jacques Chambron은 랭스의 응용 예술 학교를 졸업했습니다. 그는 자신의 작업실에서 장식 화가로 일했습니다. Chambron은 1948년에 Lille로 이사하기로 결정했습니다. Guillerme는 전쟁 후에 Chambron을 만났습니다. 그러던 중 그들은 작업장 캐비닛의 소유자인 Emile Darioscq를 만났습니다. 1년 후 그들은 Votre Maison 회사를 설립했습니다. Guillerme는 디자이너로, Chambron은 광고로, Dariosecq 워크샵은 가구를 제작했습니다. 그들은 빠르게 큰 성공을 거두었고 다양한 가구를 생산했습니다. Jacques의 아들은 기업의 재산을 가지고 있었습니다.

덴마크 가구 디자이너

ELIO MARTINELLI (1921 - 2004) Elio Martinelli는 20세기 이탈리아 디자이너입니다. 그의 램프는 시대를 초월하며 전 세계적으로 매우 유명합니다. Serpente(1965), 2764(1965), 660(1972), Panthos(1983) 및 Penombra(1987) 램프와 같이 Martinelli가 디자인한 제품은 20세기의 상징적인 제품입니다. 그의 전체 경력 동안 그는 새로운 기술을 찾았고 기하학적이고 단순한 형태에서 영감을 받았습니다. 약력 Elio Martinelli는 1921년 이탈리아에서 태어났습니다. 그는 피렌체의 Academy of Fine Arts를 졸업했습니다. 그는 아버지의 램프 제조업체에서 디자이너로 경력을 시작했습니다. 그런 다음 그는 Lucca에 자신의 스튜디오를 설립했습니다. 그는 상점, 레스토랑, 펍, 호텔을 개조했습니다. 1950년대에 그는 램프 생산을 발전시켰고 이탈리아에서 빠르게 악명을 얻었습니다. 그는 많은 상과 상을 받았습니다. 1966년 유명한 건축가 지오 폰티의 초청으로 유로도무스 초판에 참가했다. 1970년대 초반에 그는 밀라노에서 열린 제14회 및 제15회 트리엔날레에도 참가했으며, 이후 여러 전시회(Intel, Euroluce, Milano)에도 참가했습니다. 그의 작품은 전 세계의 많은 훌륭한 박물관에 전시되어 있습니다.

Jonathan de Pas(1932-91)는 밀라노를 기반으로 활동하는 이탈리아 디자이너입니다. 그는 동료 디자이너 Paolo Lomazzi(b. 1939), Donato D'Urbino(b. 1935), Carla Scolari(1930년대 출생)와 함께 작업했는데, 이들은 De Pas와 마찬가지로 밀라노 폴리테크닉에서 처음으로 건축가 교육을 받았습니다. 1961년 De Pas, Lomazzi, D'Urbino는 밀라노에 디자인 스튜디오를 열었습니다. 1960~70년대 이탈리아 반디자인 운동에서 활동한 이 그룹은 건축, 인테리어 및 전시 디자인, 도시 계획, 가구 디자인 등의 활동을 펼쳤습니다. 주요 가구 제조업체인 Driade, Poltranova 및 Zanotta SpA가 고객이었습니다. 스튜디오의 혁신적인 팽창식 플라스틱 "Blow" 의자(1967)와 거대한 야구 글러브 형태의 1970년 폴리우레탄 폼 "Joe" 의자는 가장 잘 알려진 디자인 중 하나입니다. 1970년대에 회사는 유연하고 교체 가능한 모듈식 스토리지 시스템과 좌석으로 초점을 옮겼습니다.

Eugenio Cesare Gerli는 1923년 7월 15일 밀라노에서 태어났습니다.[1] 그의 아버지 Guido(1892년 런던 - 1987년 밀라노)는 영국인 사업가였습니다. 그의 어머니 Luciana Chiesa는 Eugenio Chiesa(밀라노, 1863년 11월 18일 - 지베르니, 1930년 6월 22일)의 딸이었습니다. 1922년부터 공화당 의원인 Eugenio Chiesa는 파시즘에 단호하게 반대했습니다.[2] 이로 인해 가족은 온갖 어려움을 겪게 되었고, 1926년 에우제니오 키에사의 망명[3]과 귀도의 체포로 절정에 이르렀고, 후에 이탈리아의 여러 강제 수용소로 이송되었습니다.[4] Eugenio는 미술 평론가 Enrico Somarè의 딸이자 화가인 Cesare Tallone의 손녀인 Marta Somarè와 결혼했습니다. 공학부에서 처음 2년을 보낸 후[1] Eugenio는 최고의 건축가이자 디자이너인 Piero Portaluppi와 Gio Ponti 아래에서 Milan Politecnico에서 건축을 공부하기로 전환했습니다. (1949년 졸업) Eugenio Gerli는 자신의 공간 아이디어를 맞춤형 디자인 인테리어를 위한 혁신적인 솔루션과 통합했습니다. 이 철학은 엔지니어링 분야의 초기 연구와 함께 산업 디자인을 위한 모델 개발에 도움이 되었습니다.[5] 그의 초기 작업은 Frank Lloyd Wright, Alvar Aalto 및 Charles Eames의 영향을 받았습니다. Eugenio Gerli는 또한 Arnaldo Pomodoro, Lucio Fontana, Blasco Mentor, Pietro Cascella, Guido Somarè와 같은 예술가들과 협력하여 건축과 시각 예술 사이에 강한 유대감을 형성하는 것을 좋아했습니다.[5][6][7] Osvaldo Borsani에게 헌정된 밀라노 트리엔날레의 전시회(2018년 5월 16일부터 2018년 9월 16일까지, Norman Foster 경과 Tommaso Fantoni가 설계)에는 Eugenio Gerli의 건축 및 디자인 작품 16점이 포함되었습니다. 이것은 Gerli의 작업에 경의를 표했으며 이 "잊혀진 스승"(Marco Romanelli)의 재발견에 중요한 공헌을 했습니다.[8][9] Eugenio의 아들 Enrico와 Guido는 모두 1977년에 스튜디오에서 아버지와 합류하여 모든 프로젝트에서 함께 작업했습니다.[10][11][12][13]

1902년 헝가리에서 태어난 Marcel Jajos Breuer 는 현대 건축 디자이너이자 가구 디자이너로 활동 했습니다. 국내에는 Wassiliy Chair 의 디자이너로도 유명한 그는 또하나의 걸작 Cesca Chair 로도 많은 애호가로부터 사랑을 받았으며, 20세기를 대표하는 10개의 디자인 아이템으로도 설정 됩니다. 그는 목공 기술에서 착안을 한 조각 기법을 작품에 적용하면서 20세기 디자인을 대표하는 명장의 반열로 오르기도 합니다. 그의 작품은 많은 아트 박물관, 유럽의 대학, 사무 공간 등에서 볼 수 있습니다. 또한 Brutalist architecture (2차 세계 대전 후 미니멀리즘과 재료의 간결한 사용을 중시한 풍) 에도 큰 영향을 끼친 디자이너로도 유명합니다.

Giandomenico Belotti는 1922년에 태어난 이탈리아 건축가이자 디자이너입니다. 그는 빠르게 도시주의, 연구, 복원 및 디자인에 대한 관심을 키웠습니다. 1979년부터 그는 제조업체 Alias와 협업을 시작하여 유명한 스파게티 의자를 만들었습니다.

1929년 밀라노에서 태어난 로돌포 보네토는 재즈 드러머로서의 성공적인 경력을 포기하고 디자이너라는 직업에 전념했습니다. 그는 1958년에 자신의 사업을 시작했으며 그 후 몇 년 동안 도구 기계 설계에서 시계, 램프, 스키 부츠, 수술용 레이저 및 자동차에 이르기까지 다양한 산업 분야에서 일했습니다.

1964년에 그는 프로 경력을 시작했습니다. 밀라노에서 그는 Unimark International 본부에서 일했습니다. 이탈리아에서 그의 고객으로는 Agip, Boston, Brionvega, Cedit, Citterio, Dreher, Fabbri, General Electric, Honeywell, Molteni, Norex, Sirrah 및 Unifor가 있습니다. 그는 가구, 액세서리, 조명, 도자기, 하이파이 장비, 가전 제품 및 전시회를 디자인했습니다. Valenti는 그의 브러시 Vaga 램프를 생산했는데, 이는 널리 알려졌고 골동품 시장에서 인기가 있습니다.. 그는 ADI 회원이었습니다(Associazione per il Disegno Industriale).

PIERRE JEANNERET (1896 - 1967) Pierre Jeanneret은 20세기 스위스 출신의 디자이너입니다. 그는 또한 유명한 르 코르뷔지에의 사촌이자 협력자이기도 합니다. Pierre Jeanneret의 가장 유명한 가구는 Charlotte Perriand와 Le Corbusier가 디자인한 LC 컬렉션 중 하나입니다. 소파, 안락의자, 라운지 체어는 진정한 모던함으로 인해 시대를 초월한 제품입니다. 약력 Pierre Jeanneret은 1896년 제네바에서 태어났습니다. 그는 제네바의 보자르 학교에서 공부했습니다. 그 후 그는 파리로 이주하여 1년(1921-1922) 동안 Gustave 및 Auguste Perret와 함께 작업했습니다. 그는 사촌 르 코르뷔지에와 빠르게 협업을 시작했습니다. 1926년 그들은 Villa Savoye(1928-1931)와 같이 함께 한 많은 건축에서 큰 역할을 한 “Cinq Points vers une Nouvelle Architecture” 건축에 대한 선언문을 발표했습니다. 1929년 Jeanneret, Le Corbusier 및 Perriand는 파리의 "Salon d'Automne"에서 가구 컬렉션을 선보였습니다. 르 코르뷔지에 프로젝트에서 Jeanneret의 역할은 종종 최소화되지만 그것은 실수입니다. 그의 작업은 정말 중요하고 결정적이었습니다.

Alfra와 Tobia Scarpa는 이탈리아 디자이너 부부입니다. 그들은 20세기의 여러 상징적인 가구를 디자인했습니다. Scarpa 부부는 Soriana 좌석(1970), Jucker 램프(1963), Bastiano 시리즈(1960) 및 Monk 좌석(1973)을 디자인했습니다. 그들이 디자인한 가구들은 Knoll International이나 Cassina와 같은 훌륭한 회사에서 생산되었습니다. 약력 Afra Bianchin과 Tobia Scarpa는 각각 1937년과 1935년에 이탈리아에서 태어났습니다. 그들은 베니스의 건축 연구소에서 공부했습니다. 그들은 1958년 Murano 유리로 만든 제품을 디자인하면서 경력을 시작했습니다. 그들은 빠르게 큰 성공을 거두었고 B&B Italia 및 Cassina와 같은 훌륭한 회사와 협력했습니다. 그들은 유명한 패션 브랜드 베네통의 상점을 마련했습니다. 오늘날 그들이 만든 프로젝트는 전 세계의 수많은 박물관에 전시되어 있습니다. 아름다운 국제 전시회는 유명한 부부를 기립니다.

살바토레 그레고리에티(Salvatore Gregorietti)는 시각적 선명도와 구조적 일관성을 특징으로 하는 프로젝트에 전념한 이탈리아 그래픽 디자인의 중요한 거장으로, 우리의 집단 문화에 실질적인 기여를 했습니다. 자유주의 화가의 손자인 그의 아버지는 밀라노의 유명한 Museo Poldi Pezzoli의 관장이었습니다. 1958년 브레라 예술 고등학교를 졸업한 후 취리히로 이주하여 Kunstgewerbeschule(예술 및 공예 학교)에 등록했습니다. 2년 후, 그는 이탈리아로 돌아와 Massimo Vignelli에게 그의 조수로 고용되었습니다. 이 기간 동안 그는 Piccolo Teatro, Pirelli 및 Sansoni와 같은 저명한 클라이언트를 위한 많은 유명한 프로젝트에 협력했으며 Milano Libri, Linus 잡지 및 Peanuts 책을 포함하여 자신의 클라이언트를 위한 작업도 수행했습니다. 1965년 그는 Massimo Vignelli, Bob Noorda 및 4명의 미국 파트너가 설립한 최초의 국제 그래픽 디자인 회사인 Unimark International에 합류했습니다. Gregorietti는 Unimark Milan에서 Bob Noorda와 협력하여 기업 아이덴티티와 편집 디자인에 중점을 두었습니다. 1960년대 중반부터 1980년대 후반까지 그는 Agip 및 Pirelli의 로고 타입, Confindustria, San Paolo Banking Institute, 베니스 비엔날레(1968-72)의 통합된 아이덴티티 프로그램 및 Cassina, LaRinascente의 기업 그래픽을 디자인하는 주요 고객에게 서비스를 제공했습니다. 그리고 많은 다른 사람들. 또한 Prenatal의 아트 디렉터 및 Benetton의 디자인 컨설턴트로 20년 이상 근무하면서 모든 광고 그래픽, 카탈로그, 보고서를 담당하고 Benetton의 커뮤니케이션 연구 센터인 Fabrica의 그래픽 사무실을 조정했습니다. 1967년부터 1988년까지 그는 아름다운 건축 및 디자인 잡지인 Ottagono를 디자인하여 1979년에 Compasso d' Oro를 수상했습니다. 1970-71년에는 유명한 이탈리아 대안 문화 잡지인 Ubu를 디자인했으며 1973년에서 1992년까지는 Casa를 디자인했습니다. 보그 매거진. 그는 또한 Capital, Carnet, Corto Maltese 및 기타 여러 정기간행물을 디자인했습니다. 1970년대 후반부터 1990년대까지 그는 Bompiani, Cepim, Emme Edizioni, Longanesi, Sansoni, Sylvestre Bonnard 및 1981-82년에 Feltrinelli를 포함한 다른 저명한 이탈리아 출판사를 위해 수많은 책 시리즈, 표지 및 기업 그래픽을 디자인했습니다. Bob Noorda와 함께 디자인한 조정 그래픽에 따른 모든 책 시리즈. 그는 또한 조명 기구, 식기류, 의자, 범선 및 가장 잘 알려진 이탈리아 아이스크림 중 하나인 상징적인 Coppa del Nonno를 그리는 제품, 가구 및 운송 디자인 분야에서 일했습니다.

로베르토 파미오 (1937-)

헨리 월터 클라인(Henry Walter Klein)은 1919년 노르웨이에서 태어났습니다. 제2차 세계 대전 중에 그는 캐비닛 제작자로 노르웨이 왕립 해군에 입대했습니다. 2년 후 그는 Finn Juhl이 가르쳤던 덴마크 기술 학교에 갔습니다. 1959년에 그는 디자인 연구를 마치고 자신의 작업장을 설립했습니다. 그는 새로운 생산 방법을 개발했지만 그의 아이디어는 정말 비쌌습니다. 이 문제를 해결하기 위해 그는 스칸디나비아 디자인의 가장 위대한 이름을 초대하여 플라스틱에 대한 새로운 접근 방식을 발견했습니다. 그것은 대성공이었습니다. Fitz Hansen이 특허를 구입했습니다! 1980년대의 경제 위기 동안 Klein은 미국으로 건너가 미국인들을 위한 가구를 생산했습니다.